他们才是真正“掌控时间”的大师，无论技术如何发展，世界如何变迁，遵从本心，活好每一个当下，才能算得上做“时间的主人”。

每年6月中旬到下旬，都有几部亮眼的好莱坞大片占据市场。

不仅如此，饶曙光还认为，应当在艺术电影的观众培养上下功夫。“目前，很多00后观众没有养成走进电影院看电影的习惯，但培养电影观众正是要从娃娃抓起。这十几年电影教育确实培养出了一批对美国大片’免疫’的学生。未来，或许能在大量喜爱非常规商业电影的观众当中出现具有更多个人表达、个人风格建构的电影导演，那么中国电影发展就会更加平衡，从而实现高质量发展。”

除了电影传递出的真实和感动外，影片中很多微小的细节都让现场观众感到被击中。一位观众表示：“人生就像打水漂的形容真的很难让人不共情，电影最后所表达的要永远仰望星空的乐观精神也值得大家去学习，希望我们都能勇往直前，笑对人生开的玩笑。”张祎曈分享道：“相信大家看了苏木姐姐的出场戏都会被触动到，她经历了那样的事情，又背负着很大的责任，却依然没有放弃对生活的希望，这种大爱是非常有感染力的。”

从真实细腻的个人情感到朴实无华的家国大爱，UP主们的个性魅力和传播力在节目中得到了更直观的释放，头部UP主的角色混搭和内容再造“威力”初现。通过节目的热播和发酵不难看出，“UP+”模式在B站自制内容的加持下会有更大潜力可挖。以《令人澎湃的西藏》为例，以往UP主的影响力和创作能力更多体现在各自的垂直领域，通过自制内容带来的跨界联动，UP主在更加广域、多维的场景中展现自身价值，无异于一种破圈突围，也为B站平台带来更多流量和话题。可以预见，“UP+”的赛道始于B站的自制内容，但绝不会局限于此，未来会有更多的想象空间等待发掘。

当内地观众的观影标准越来越高，曾经风靡全国的老港星们也沦落到扛不起票房之时，现在的内地观众，究竟需要怎样的港片？